O Rádio e a Rede

Num artigo onde ele faz abordagem sobre o marcado do Rádio e TV, o conhecido homem de comunicação Fernando Morgado, fala sobre os futurólogos do setor que pregavam a extinção de determinadas formas de comunicação todas as vezes que surgiam novidades tecnológicas.  E o Rádio sempre foi visto como a bola da vez, não sendo, portanto, nenhuma novidade que alguns continuem assim pensando.

Por toda a sua tradição e por ser o veículo de público mais heterogêneo de todas as mídias, o Rádio sempre foi alvo dessa profecia que está caindo por terra, a cada dia, pois com a evolução na forma de transmissão, já ficou comprovado, não serem sinônimos de extinção as linguagens comunicativas.

O que se pode observar, atualmente, é que a internet está popularizando, ainda mais, o Rádio e, segundo alguns estudiosos, trazendo de volta um público que havia perdido o hábito de usar os aparelhos de rádio – o público jovem. O espaço está mais aberto para pessoas e empresas lançarem novas emissoras e, com isso, surge um campo aberto para novas músicas, oportunizando ainda o aparecimento de novos locutores, produtores, novos programas e marcas.

Ao ouvir rádio com o apoio das novas tecnologias, através da rede mundial de computadores, todos nós fomos transformados em cidadãos do mundo. Com o telefone celular, por exemplo, você pode levar o mundo também no bolso ou na sua bolsa. São as convergências das mídias fazendo esta união, cada vez mais forte com a internet, unindo o nosso querido e popular veículo – o rádio – e, com o apoio dela, convergindo para outras mídias.

“O rádio na internet é, ainda, a sociedade oral recuperando o poder e a importância que perdeu para a sociedade letrada” (Kerckhove-2007).

Vivemos, na verdade, um momento dos mais positivos para o Rádio, que por sua vez, vive uma fase de maior interação com o público ouvinte, que pode se comunicar através de e-mails, sala de bate-papo e interferir mais instantaneamente na programação.

Vivenciamos, também, um momento mais democrático, onde os canais de comunicação são mais fáceis, incentivando-nos a uma participação mais efetiva ao usá-los, especialmente o Rádio.

Amigo do taxista, do caminhoneiro, da dona de casa e do torcedor de futebol, o rádio continua sendo o nosso amigo de todas as horas e o veículo de comunicação mais popular do país. Assim podemos afirmar: o Rádio e a Rede vão muito bem.

Inicialmente, Mauro havia conseguido com Cyro del Nero — profissional responsável pelo visual da Globo no início da década de 1970 — todas as fotografias empregadas na abertura original e que refletiam muito bem o estilo de vida da aristocracia paulista durante a época de ouro do café. O desafio era — com o auxílio da impressionante memória de Mauro Alencar — compor novamente aquelas imagens da forma exata como elas eram levadas ao ar a cada início de capítulo, casando-as perfeitamente com a música-tema (Os Ossos do Barão, de Marcos Valle) e as entradas e saídas de GCs e cartelas.

Fui apresentado a este desafio em 2008 e, a partir de então, pude realizar a execução da abertura, que contou também, mais recentemente, com o trabalho de finalização da CGCOM (Central Globo de Comunicação). No total, foram mais de três anos de projeto, concluído justamente quando o Brasil celebra os 60 anos da sua teledramaturgia.

Em comemoração a esta data, inclusive, será apresentada na sexta-feira, 9/12, uma edição especial do Globo Repórter que, caso haja tempo, poderá exibir esta abertura reconstituída pela primeira vez.

Abaixo, a reprodução da nota de Cristina Padiglione, d’O Estado de São Paulo, publicada em 7/12/2011.

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Atualização: a edição de 9/12/2011 do Globo Repórter levou ao ar um trecho da abertura de Os Ossos do Barão que reconstituímos. Você pode assistí-lo a partir dos 58 segundos do vídeo abaixo:

Fernando Morgado no Mídia Santa Catarina 2011

Gostaria de agradecer à Ana Paula Souza, presidente do Grupo de Mídia Santa Catarina, e ao J. C. Bordin, da B21 Eventos, pelo convite para participar da edição 2011 do “Mídia Santa Catarina”. No evento – que ocorreu entre os dias 27 e 28 de outubro em Florianópolis –, minha palestra teve o tema “Rádio: a renovação de uma mídia” e buscou apresentar informações e conceitos que comprovam o quanto esta mídia está longe da extinção – pelo contrário: as novas tecnologias de produção e distribuição de conteúdo tem agido como grandes aliadas na expansão e modernização do rádio.

Em tempo: esta palestra foi dedicada à memória do radialista Luiz Mendes, nome fundamental do rádio brasileiro, especialmente no esporte – tendo, inclusive, participado da cobertura de 16 das 19 Copas do Mundo de Futebol já realizadas.

O portal Acontecendo Aqui fez uma grande cobertura do evento – que contou, inclusive, com transmissão ao vivo pela Internet. A gravação na íntegra da nossa palestra pode ser acessada em duas partes: parte 1 (clique aqui) e parte 2 (clique aqui).

Abaixo, segue a nota publicada em 28/10/2011 pelo Acontecendo Aqui a respeito da nossa palestra:

#midiasc2011 Rádio é o meio que melhor se adaptou à internet

Prestes a completar 90 anos de sua primeira transmissão no Brasil e num cenário de mais uma revolução tecnológica, o rádio mantém seu poder de alcance, sendo a 5ª mídia em investimentos publicitários em termos mundiais. A opinião é de Fernando Morgado, integrante da equipe de inteligência de mercado do Sistema Globo de Rádio (SGR), que fechou a manhã de trabalhos do Mídia Santa Catarina 2011 nesta sexta, com a palestra “Rádio: a renovação da mídia”.

Só no Brasil, campeão de consumo de aparelhos de rádio – digitais ou analógicos – são 10 mil emissoras de rádio que geram, direta ou indiretamente, cerca de 680 mil empregos. “E é o veículo cujo modelo de negócio e a linguagem de comunicação melhor se adaptaram à internet”, afirmou Morgado. Isso porque, na avaliação dele, ambos os meios possuem características iguais, como a interatividade. “Na página da Rádio Globo, os ouvintes podem criticar, conversar, questionar, falar bem, ou mal, e isso aparece direto, na tela do comunicador. E usa muito bem as redes sociais, twitter, facebook, que exigem monitoramento contínuo”, afirmou.

Morgado destacou ainda a popularidade do rádio, que revela uma relação de amizade entre os ouvintes e o veículo. “No caso da Rádio Globo, que tem 66 anos, na pesquisa que fizemos para definir ações para o reposicionamento da marca no mercado, as pessoas se referiam ao rádio como um companheiro, um amigo. A gente tem que lembrar que as pessoas que vivem sozinhas, ligam o rádio pela manhã para ter companhia. No carro, no trânsito, está sozinho, liga o rádio”. A partir disso, foi criado o mote “Rádio Globo: Bota Amizade Nisso!”, com a consequente adequação da linguagem visual da marca, que acabou provocando mudanças em todos os logotipos do Sistema Globo de Rádio. Ele destacou ainda a alta credibilidade do rádio e sua supremacia enquanto veículo de comunicação nas catástrofes. “Quando chegou a televisão, muitos achavam que o rádio ia morrer. Se fortaleceu e se ampliou. Com a internet, ele ampliou ainda mais seu poder, porque o rádio sempre foi interativo. Então, independente das tecnologias, o que não vai mudar nunca é a necessidade das pessoas de informação e entretenimento”, finalizou.

Do ponto de vista comercial, podemos dividir a história da radiodifusão em três eras, de acordo com o que as emissoras efetivamente entregam aos seus anunciantes. Assim como em outras ‘eras’ do marketing, as que proponho aqui não possuem início ou final definidos, mas sinalizam práticas que prevaleceram — ou ainda prevalecem — no mercado e permitiram que as emissoras se mantivessem economicamente viáveis durante todos estes anos. Também não se tratam de modelos certos ou errados, mas apenas diferentes entre si. Em comum entre eles, somente o fato de terem nascido como uma resposta das empresas às mudanças sofridas pelo seu ambiente de negócios e das quais não poderiam mais fugir.

Na primeira era, as emissoras faziam mais dinheiro vendendo programas inteiros. A priori, parecia um modelo bastante interessante, pois a estação deixava de se preocupar com a produção — que ficava sob responsabilidade das agências de propaganda – e ainda recebia dos anunciantes. Foi o caso, por exemplo, d’O Repórter Esso, do Noite de Gala — patrocinado pelas lojas O Rei da Voz — e das novelas Gessy Lever. Em contrapartida, esses anunciantes detinham a exclusividade dos intervalos comerciais durante as suas atrações, o que acabou tornando-se um problema a medida que as audiências foram crescendo. Num determinado momento, as estações começaram a ver que o dinheiro que deixavam de ganhar durante esses intervalos estava se tornando muito maior do que aquele que deixavam de gastar ao entregar suas produções.

A primeira solução encontrada foi passar a vender espaços entre os programas, o que fez nascer blocos comerciais com quase uma hora de duração! Para dar um basta nisso, o polêmico presidente Jânio Quadros baixou um decreto que limitava os intervalos em até três minutos — podendo chegar a oito somente no caso de mensagens ao vivo, a fim de preservar o mercado de trabalho das garotas-propaganda.

Um dos únicos profissionais a comemorar essa medida foi Walter Clark, quando ainda trabalhava na área comercial da TV Rio. Conforme consta em sua autobiografia O campeão de audiência (Best Seller, 1991), escrita com o jornalista Gabriel Priolli, Clark implantou os trinta segundos como padrão para os comerciais e criou programetes durante o horário nobre — chamados de strips — para dar uma maior unidade à grade e ainda valorizar o espaço entre as principais atrações, enquanto elas ainda não passavam a ser responsabilidade da própria emissora.

Foram sobre estas bases que a chamada programação vertical e horizontal viria a se desenvolver no Brasil e a segunda era do rádio e da TV seria consolidada: agora, vendem-se segundos.

Essa é a pedra angular do modelo de negócio de qualquer emissora comercial de rádio e TV do mundo até os dias atuais e só é possível graças ao controle rígido tanto do tempo de arte – ou seja, das atrações propriamente ditas — quanto da publicidade — o que é assegurado pelo trabalho do departamento de operações comerciais (mais conhecido como OPEC). Neste esquema, valem mais os programas de maior audiência de cada estação — que, normalmente, estão localizados nas faixas de maior atração de público de cada mídia (a manhã para o rádio e a noite para a TV). Os outros horários são sustentados pelos anúncios rotativos ou por programas dirigidos a targets mais específicos — como crianças e donas-de-casa, por exemplo — e que se tornam um investimento mais eficiente para a comunicação de muitos produtos e serviços.

Mesmo que uma emissora consiga vender todos os segundos que tem disponíveis em sua grade comercial — o que é muito difícil —, haverá sempre um teto onde a geração de receita de uma emissora pode bater.

Essa é uma das tantas especificidades presentes no mercado de mídia eletrônica e, para superá-la, começa a surgir a terceira era do rádio e da TV, baseada na venda de marcas e experiências. Conforme já disse no artigo “O futuro do rádio”, mais do que tempo, as emissoras promovem e vendem relacionamentos – seja entre pessoas, seja entre pessoas e empresas. Estas relações, como quaisquer outras, são mediadas por valores que, no caso das emissoras, são transmitidos através de suas marcas.

Com o avanço das novas tecnologias — Internet, mobile, TV paga etc. — e a consolidação de formas já conhecidas de difusão de conteúdo — eventos, licenciamentos ou até mesmo a educação formal —, os grupos de comunicação tem de estar cada vez mais atentos para perceberem quais dessas novas ‘janelas’ podem ser abertas por cada uma das suas marcas, para que elas avistem seus públicos de novas formas e de formas mais eficientes, criando fontes de receitas vindas diretamente do seu público final (ouvinte ou telespectador) ou opções integradas e diferenciadas para que seu público intermediário (anunciante) possa investir.

Mais do que o futuro, o presente do rádio e da televisão — e, por que não dizer, da mídia em geral — está na integração das marcas e conteúdos construídas nas mídias mais tradicionais com as possibilidades trazidas pelas novas formas de se informar e se entreter que nascem a todo o momento. Nunca se tratará de escolher uma ou outra plataforma: estar presente em todos os lugares, de todas as formas, é um fator crucial para o sucesso de qualquer veículo de comunicação, ainda que muitas dessas novas atividades não estejam gerando a receita que se gostaria. Ninguém duvida que esta receita um dia chegará, e quando isto acontecer, todos temos de estar prontos para aproveitá-la da melhor forma possível.

Ao final da matéria, é citado o artigo O futuro do rádio (clique aqui para ler), de Fernando Morgado, para ilustrar o quanto este meio permanece importante e foi beneficiado pelas novas formas de transmissão e consumo que surgiram nos últimos tempos.

Obrigado a repórter Aline de Souza, do Diário de Pernambuco, e a professora Ana Veloso (Unicap-PE), integrante do Conselho Curador da Empresa Brasil de Comunicação (EBC).

Abaixo, a reprodução da reportagem A nova era do rádio, publicada no Diário de Pernambuco de 7 de agosto de 2011. Obrigado também ao Myckon Freitas, nosso seguidor no Twitter, por enviar esta reprodução.

Para comprovar isso, nem será necessário recorrer aos conhecidos exemplos da chamada “era de ouro”. Mesmo em tempos de iMacs, iPhones e iPads, nada supera a força do rádio como fonte onipresente de informação nas horas mais importantes, mesmo nos países tecnologicamente mais desenvolvidos.

Japão
Em março de 2011, o Japão foi assolado por uma das maiores catástrofes naturais da sua história, deixando milhares de mortos, desaparecidos e refugiados, além de um acidente nuclear cujas consequências para o futuro ainda não podem ser medidas com exatidão. Naquele momento, todas as grandes corporações japonesas se mobilizaram para ajudar e a Sony — marca diretamente associada com a reconstrução do país após a II Guerra Mundial — também procurou fazer a sua parte, desenvolvendo um equipamento específico para ser doado aos atingidos pela tragédia. Enganaram-se aqueles que pensaram num novo modelo de smartphone ou de tablet: toda a alta tecnologia da Sony foi concentrada num… radinho! Além de sintonizar AM/FM, o Sony ICF-B02 possui lanternas, apito e pode funcionar tanto com pilhas quanto pela força gerada manualmente através de uma manivela. Com o auxilio de um adaptador, a energia produzida com o radinho pode ser usada também para carregar um telefone celular.

Chile
O Chile, outro país assolado pela fúria da natureza, também tem uma história importante com o rádio. Após o grande terremoto ocorrido em 2010, o OmnicomMediagroup realizou uma pesquisa para verificar como se deu o consumo de mídia durante a tragédia. Quando perguntados sobre qual meio consideravam o mais confiável para se informarem numa situação fora do normal ou limite, 67,8% dos entrevistados responderam: rádio. Em tempo: o meio jornal ficou em 2º (13%), a TV em 3º (9,6%) e a Internet em 4º (5,2%). Lembrando que o Chile possui um excelente sistema de televisão pública — conforme já abordado num artigo anterior —, quase 40% dos lares possuem TV paga e mais de 35% tem acesso à web — isso sem falar dos celulares 3G (dados da Subsecretaria de Telecomunicações do governo chileno).

Brasil
Voltando um pouco mais no tempo, pode-se também citar como exemplo o apagão ocorrido em 2009, que deixou quase meio Brasil sem luz. Para a maioria esmagadora dos cidadãos, que ficou sem poder ligar a TV ou não possuíam notebooks nem telefones com conexão à Internet, o rádio foi por onde descobriram as proporções do problema, ficaram sabendo das condições de trânsito e ainda foram informados das primeiras ações por parte do governo. Aqueles que puderam acessar as redes sociais — especialmente o Twitter — tiveram condições não apenas de repercutir os acontecimentos com seus amigos, mas também informar as emissoras de rádio sobre o que estava acontecendo na sua região. Segundo reportagem do Meio & Mensagem de 11 de novembro de 2009, a CBN “registrou um aumento de mensagens entre 200% e 300% em comparação com os dias normais”.

Interatividade, agilidade e mobilidade: as palavras de ordem da era digital e que estão presentes desde o rádio de Galena fazem a diferença nas horas em que a informação é mais necessária. Muito além das questões tecnológicas, a força do rádio nasce justamente dos diferenciais intrinsecos à sua linguagem e que fazem dela uma mídia ainda indispensável e insubstiutuível.

Silvio Santos em ação no rádio (PaginaDoSilvioSantos.com)

A extensa e variada carreira de Silvio Santos na televisão e no mundo dos negócios já foi alvo de diversos artigos na imprensa e na academia, mas, curiosamente, ainda é pouco repercutido o interessante caminho trilhado por ele no rádio, a mídia que o revelou e consagrou no Rio de Janeiro e em São Paulo.

Apesar de hoje cumprir apenas o papel de ouvinte — já tendo declarado diversas vezes que costuma acompanhar a Jovem Pan AM enquanto dirige seu carro rumo ao SBT —, Silvio ocupou tantos postos de trabalho no rádio quanto na TV: de locutor comercial a comunicador, chegando a ser proprietário de emissoras.

O início na Guanabara
Tudo começou quando ele ainda tinha catorze anos de idade e atraia multidões nas calçadas do centro do Rio de Janeiro com suas mágicas, vendendo carteiras para título de eleitor, canetas, anéis, bonecas e outros artigos. Vários guardas já haviam tentado capturá-lo, mas sua conversa fácil e voz inconfudível acabavam por impressionar os populares, que chegavam a se mobilizar para impedir que o jovem camelô fosse levado para a cadeia.

Insular/ACAERT, 2009

Fui presenteado pelo amigo Antunes Severo, editor do portal Caros Ouvintes, com o livro Memória da radiodifusão catarinense (Insular, 2009). Severo foi o consultor deste trabalho promovido pela Associação Catarinense de Emissoras de Rádio e Televisão (ACAERT) e que contou com a coordenação do jornalista Marco Aurélio Gomes.

Trata-se do resultado de três anos de pesquisas que envolveram o depoimentos de muitas das figuras mais importantes na história da comunicação catarinense, além da consulta à diversas publicações acadêmicas e ao acervo das estações associadas à ACAERT.

O resultado de todo este esforço foi consolidado em quase 250 páginas que registram a trajetória de praticamente todas as emissoras de rádio e televisão em operação no estado de Santa Catarina. Além disso, são disponibilizados outros dados relevantes sobre o mercado local, como o excelente desempenho comercial da mídia rádio — cuja participação no bolo publicitário é a mais alta do país — e a grande produtividade da sua televisão.

Ao ler Memórias…, percebe-se a intensa ligação entre o povo catarinense e a radiodifusão, cuja história foi escrita com muita coragem e ousadia. Uma prova disso é o fato de Santa Catarina ser o único estado do Brasil em que primeiras emissoras, tanto de rádio quanto de TV, nasceram fora da capital, mais precisamente em Blumenau: a PRC-4 Rádio Clube e a TV Coligadas, canal 3 (que só pode ser instalada graças a reunião de quase 300 acionistas!).

Outro exemplo: antes da instalação da sua primeira geradora local, Florianópolis pode ver televisão graças à iniciativa de um grupo de telespectadores que pagou do próprio bolso — e sem objetivar lucro — toda a estrutura necessária para captar e repetir na capital catarinense o sinal da TV Piratini, de Porto Alegre.

Mas nem só de dificuldades foi marcada a trajetória da radiodifusão catarinense. Diversas situações engraçadas vividas por radialistas de todo o estado também foram narradas no livro. A título de ilustração, tomo a liberdade de reproduzir uma delas:

Comercial ao vivo sempre foi um desafio para os locutores, que devem permanecer atentos para não trocar as bolas. Mas na Belo Monte AM, de Seara, um locutor, que nunca tinha a lauda do comercial à mão saiu-se com essa:

A Marli Modas, roupa feminina, tem promoção especial hoje. Tem… (procurando a lauda)… Tem… Tem… Coxa com sobre coxa a R$ 1,50 o quilo!

A criação da ACAERT é outra história que mereceu destaque. A instituição — reconhecida no Brasil inteiro por ser uma das mais eficientes na defesa dos interesses do setor — nasceu a partir da antiga Associação Profissional das Empresas de Rádio e Televisão de Santa Catarina (APERT), cujas tarefas foram divididas com o Sindicato das Empresas de Rádio e Televisão de Santa Catarina (SERT). No livro, foi registrado o legado de todas as gestões que estiveram a frente da entidade, bem como a biografia dos agraciados com a Comenda ACAERT, instituída na gestão de Marcello Corrêa Petrelli.

Apesar de se tratar de uma iniciativa pioneira — com todos os riscos e desafios que isso implica —, Memórias da radiodifusão catarinense cumpre muito bem três importantes papéis: (1) documenta a valiosa contribuição dada pelos radiodifusores ao desenvolvimento das suas comunidades; (2) apresenta-se como valiosa fonte de informação para estudantes, pesquisadores e apaixonados; (3) serve de exemplo para que as outras associações existentes no país façam o mesmo e, assim, valorizem ainda mais o trabalho dos seus filiados.